不管是社会化媒体或是线下商场，我们都能看到「国潮」字眼的出现。与此同时，「国潮」的影响区域也从原本服装行业，辐射到了餐饮、美妆等更多行业。

  曾几何时，我们还在为真假 Supreme 在国内的市场而发愁；羡慕像 Off-White、Rhude、Ambush 等奢潮品牌走红的同时，心想的是——国内何时有这样的品牌能够影响全球呢？

  放眼如今，年初 TEAM WANG 的出现、夏天 EQUALIZER 拖鞋的爆火、再到前段时间 ROARINGWILD 与 PUMA 的合作等等......国潮在今年的表现，都让我们对它充满了前所未有的关心与信心。

  不过，在发展迅速的现阶段，国潮领域也同时还存在不少问题，比如 “抄袭”、“打版”、“文化不自信” 等等诸如此类的缺点任旧存在，它们依旧是国潮发展路上的「软肋」。它们在被国人诟病的同时，相应的也会顺着社会化媒体传到国外圈中去，这其实就等于在变相说明，国潮看似很强大，但仍然与国际接轨存在着距离。

  众所周知，美国潮流文化的根源是黑人街头文化。在美国年轻人在街头玩滑板、涂鸦、金属朋克的时候，中国年轻人更多的是坐在电视机前守候肥皂剧、古装剧。就文化差异来说，我们很难有属于自身个人的街头潮流。

  所以国潮在刚开始其实并不能算文化，因为它没有一个以我们自身为中心的出发点，它只能算是一个「复制品」，沿用国外潮流的设计、版型等元素，加上「MADE IN CHINA」的标签，就变成了所谓的国潮。

  想必各位也对早期所谓的 “国潮品牌” 都还有印象，产品设计以模仿为主，将 VLONE、424、PYREX VISION 等当时大火的品牌进行 “微调”，并在前头加上 “平替” 字眼，利用价格的 “优势” 博取人们的关注。

  换做现在，这些 “国潮品牌” 早已被人们列入黑名单之中，只不过当时并没有一个自己的「系统」，我们只可以靠着模仿别人的成功，探索属于我们自身的道路。

  像国潮 1807（现更名为 S45），在品牌发展初期也碰到了这一问题。在一次采访中，主理人也表明了品牌自身当时没有一个完整和正确的概念，只是为了 “生存” 而去做设计。在不断的尝试与摸索之后，品牌来到了一个新的高度。如今 S45 能够说是国潮的「顶梁柱」之一，它们在错误中最终找到了自己眼中的国潮模样。

  难道当时没有真正的国潮吗？或许，由陈冠希主理的 CLOT 就是不得已提的一个品牌。在向国际输出中国文化的道路上，CLOT 确实是一员大将，也像陈冠希说的那样，将真正的中国文化融入到潮流文化之中，拉近了彼此之间的关系。

  除此之外，像 YOHO!、NPC、JUICE 等线上/线下的部分渠道，都是国潮早期的「缩影」。这种缩影其实过得也非常的 “拮据”，主要还是人们当时对于国潮的认知与关注度并不高。但没过几年国潮就 “改头换面” 呈现在整个世界面前，这当中也让国人惊讶不已......

  「MADE IN CHINA」在过去很长一段时间中其实都是廉价劳动力的代表，而如今它更多的是代表着一种文化自信。

  转折点出现在 2018 秋冬纽约时装周，代表中国出征的四个品牌 CLOT、李宁、PEACEBIRD 以及 CHENPENG，它们分别代表了各自的领域以给世人展示「MADE IN CHINA」是有创意、有内涵在其中的。

  中国品牌第一次登上了纽约时装周不仅仅只有表面意义，它同时也让全世界看到了中国的潮流与时尚的面貌到底是如何。这不仅仅给了全世界一个信号，也给了国内热爱潮流与时尚的朋友一剂强心针。再加上国内嘻哈、街舞综艺的推广，更是让国潮 “一炮而红”。而后，国潮的发展可谓突飞猛进，国内对于国潮的热爱并不仅限于嘴巴上说说。

  2018 年，在 X 宝上搜索 “国潮” 二字相关的内容高达 126 亿次，2019 年 1-7 月在一些返利平台上搜索 “国潮” 二字的搜索量同比增长 392.66%......

  这些仅仅是前两年的大数据，如今的数据相信更加惊人。而在这些大数据的背后，也表明着国内对于国潮的需求量日趋增长。

  如今，国潮中也浮现了越来越多不一样的风格的品牌，比如 City Boy 风格的 PIN SKTBS、以追求 “百搭” 的 The Last Redemption，还有以军事工装风的 WASS UP 等品牌，都是在近几年被人们所关注而成为领域内大热的国潮品牌。

  从国潮的初春，到经历了多年的摸索后国潮的如今，总体还是令人欣喜的，但这并不是我们的「终点」。我们更想要看到的是国潮有一天能成为像 Supreme、BAPE 那样，冲向更大的国际舞台。

  我们不否认国潮当下的势头，也不否认国潮的优秀，但事实上，它们离国际舞台还有着很大一段的距离。

  虽然说现在许多国潮品牌如雨后春笋般冒出，并且市场反应也都不错，但总归觉得好像差了点什么。这里的 “什么” 其实就等于专属于我们自己的中国文化。

  国潮之所以称为国潮，它应该有着专属于中国的潮流元素，而不是简简单单的「MADE IN CHINA」。如何将中国的元素融入到潮流文化之中，这才是国潮应当去做的一件事情。

  中华上下五千年的历史，并且拥有着极为丰富的工艺、资源，例如皮影、蜡艺、髹饰等等，这些其实都是如今大部分年轻人并不了解的部分。若是巧妙的将它们以一种方式融入到潮流之中，想必这才是叫真正的国潮。

  在前几年其实也有不少这样的 “捞遗” 联名进入人们视野，让年轻人更多的了解专属我们的祖国的方方面面，例如完美日记 x 中国国家地理、亚朵 x 上海美影厂、名创优品 x 故宫......

  它们并不见得在市场中是多么呼风唤雨，但它们真真切切将中国文化融合到年轻人的生活方式当中，让如今的年轻人以另一种方式了解我们生活的这片土地。

  在之前 ANB 的某一季春夏系列中，有一件印着 “威龙搬家” 字样的 T 恤。这件服饰的设计灵感来源于 1993 年的情景喜剧《我爱我家》。在一次采访中，主理人程迪也表示，“作为一个 80 后，我希望能将 80、90 年代流行的事物在自己的品牌中体现出来。” 而这是我们中国独有的东西，这便是我们的「特色」。

  除此之外，机能风国潮品牌 REINDEE LUSION 也在新一季的服饰设计中加入了中国功夫元素，主理人 Gary 更是亲自拜访功夫大师去探索其中奥秘。

  国潮并不缺少市场，相反，国潮的市场已庞大到不可想象，但真的想要与国际接轨其实还有非常长的路要走。抛开老生常谈的 “抄袭”、“打版” 等问题之外，我们还需要克服文化不自信的现象，现在还是会有不少人认为国潮就是「低人一等」。但 “威龙搬家” 不酷吗？中国功夫不酷吗？反正我们觉得挺酷的。

  经历了新疆棉事件之后，我们也能看到国潮的团结，更能看到国民对于国潮以及国内时尚品牌的热情到达了一个顶点。从某种角度来说，这又是国潮发展的大好机会，但如何正确把握住这个机会，同样是需要各位国潮主理人们认真思考的一件事。

  当然了，国潮想要走得更远，免不了要向其他几个国家的潮流文化 “取经”。不仅是要学习它们的优点，在未来也有一定的可能要与其合作的可能性。

  “闭关锁国” 肯定不是一个最佳的发展途径，只有跟慢慢的变多其他几个国家的潮流品牌擦出火花，我们才可以取长补短，从而缩短与国际接轨的距离。

  概括国潮的发展道路，它更像是在短时间内的一次「从茫然到醒悟的过程」。在未来，与国际接轨是必然，其中的一些些距离等待着我们去摸索。国潮需要时间的沉淀，将短期利益放于一旁，聚焦未来；除此之外，也取决于我们何时能利用全球都接受的 “潮流语言”，去塑造各式各样的中国文化。

  但愿在未来能赋予「MADE IN CHINA」更多意义的同时，能让世界感受到我们的发声，让世界各地能够接收到中国文化的「美」，这才是国潮的使命。

  而正如我们开篇所说，「国潮」话题已经影响到了各行各业。那么在下一次的专题中，我们将和膨友们继续探索「国潮」的更多呈现形式。